Rocketman on parem kui Bohemian Rhapsody - kuid see on madal latt

Foto krediit: David Appleby / David Appleby

Taron Egerton kui Elton John aastalRakettmees.



AvasstseeneRakettmees, uus Elton Johni elulugu, mille režissöör on Dexter Fletcher, John (mängib Taron Egerton) tormab järsult suurelt kontserdilt välja ja puhkeb võõrutuskohtumisele täisvärvilistes regaaliates. Ma tean, kuidas see jutt käib, tunnistab ta ja tunnistab pesumaja deemonite nimekirja, alates uimastite kuritarvitamisest kuni liigse ostlemiseni. Bitt, millele ta viitab, on taastamisprogrammide skript. Kuid sama hästi võib ta rääkida hästi kulunud rokkstaari eluloo valem , mis viimastel aastatel laieneb - lõpuks - ka homode hulka.

Eelmise aasta kuninganna filmi enneolematu eduBöömi rapsoodia, nüüd kõige kasumlikum elulugu ajaloos tundus muusikatööstuse oma - ja Hollywoodis - isud žanri vastu.Rapsodia, mille Fletcher ka suunas (pärast ülevõtmine Bryan Singeri käest ) suutis ühendada jukeboxi muusikali kuulsuse geimehe looga, mis oli jutustatud täpselt õige hulga gravitatega - ja veidra tragöödiaga -, et anda sellele nurk, kuid hoida ka peavoolupublik mugav. (See, et see sai reitingu PG-13 ja sellel ei olnud homoseksuaale, aitas seda tagada.) Rami Maleki esinemist Mercuryna võis edukalt müüa Oscari vääriliseks, sestPhiladelphia-stiilne lugu Mercury surmast AIDSi tüsistuste tõttu muutis filmi tõsisemaks, kui see tegelikult oli.



Seal pole sama taset faux gravitasRakettmees, mis soovib sarnaselt oma edevale peategelasele enamasti lihtsalt lõbutseda. Kuid Elton Johni lugu ja kuulsus näivad pakkuvat mõnevõrra sarnast sööta Hollywoodi kassahittidele. Film suudab üldiselt paremini nihutada piiri kõigi elulugude jaoks nõutava liiga laia sentimentaalsuse ja Johni kui homoseksuaalse loo eripära vahel. Kuid viisid, kuidas see film kajabRapsodiavihje sellele, kui piiratud on Hollywoodi peavoolu lähenemine homoseksuaalide lugudele. Ilmselgelt on isu lugude järele veidratest kultuuritegelastest ja palju põnevaid lugusid. Aga millal hakkavad filmitegijad rääkima oma erilisust ja kõiki selle tüsistusi?

Tristan Fewings / Getty Images



Üritusel osalevad Elton John ja David FurnishRakettmeesSuurbritannia esilinastus Londonis.

Elton John ja tema abikaasaolid seotudRakettmees’Toodang , nii et tulemuseks on mingil määral tema nägemus. Ometi on filmi sarnasus paljuski filmigaRapsodiaon meeldetuletus, et üksikud inimesed - isegi rikkad ja võimsad kuulsused - saavad nii palju ära teha ainult olemasolevates asutustes. John tegi pealkirju, kui mainis, et nii Focus Features kui ka Walt Disney Studios andis filmi edasi sest ta keeldus seksi ja narkootikume vaigistamast. Ma pole lihtsalt elanud PG-13 hinnatud elu, 'ütles ta ütles . Kuid valminud film on tegelikult suuresti Disneyfilmne versioon tema loost, vaatamata sellele paljukiidetud homoseksistseen .

Rakettmeesjutustatakse tagasivaadete kaudu, kui John jutustab tausta, mis viib ta võõrutusravile. Reginald Kenneth Dwightina sündinud John armastab klaverit ning on vanaema ja ema lähedane, kuid tal on isaga kivised suhted. Film on alguses tugevaim, kuna püüab muuta Johni veidra lapsepõlve universaalseks äärelinna võõrandumise looks.

Millal hakkavad filmitegijad rääkima oma erilisust ja kõiki selle tüsistusi?



Tema isa allutab Johnile soopoliitikat, kes napsab: „Ära vaata seda, sa pole tüdruk, kui ta leiab, et John loeb oma ema moeajakirja. Ära ole pehme, ütleb ta talle teisel hetkel. Need on sellised spetsiifilised kogemused, mis kujundavad paljude homode elu ja neid näeb filmides endiselt harva. (Sisse Tantrums & Tiaras ,1997. aasta dokumentaalfilm tema elust, mille režissöör oli Johni abikaasa David Furnish, Johni päriselus elav ema, on isa suhted temaga napisõnalisemad: ma ei usu, et sa talle väga meeldisid.)

Jukeboxi muusikalist lähenemist kasutades kasutab film emotsionaalsete tõdede tabamiseks tõhusalt Johni laule. Emane on tagasi on kaasatud suure muusikalise numbrina, mis seob tema kurva äärelinna lapsepõlve. Tema vanemad ja vanaema laulavad varahommikul laulu I Want Love, et illustreerida Johni isaprobleeme ja tema pereelu jahedust. Kui see fantaasiale niiviisi kaldub, loob film mõned maagilised hetked.

Esialgu,Rakettmeespaneb paika Johni võitlused tema identiteediga. Film pühendab palju aega suhetele oma kauaaegse muusikalise partneri, sõnade autor Bernie Taupiniga (Jamie Bell); tema ema Sheila (Bryce Dallas Howard); ja tema mänedžerist sai väljavalitu John Reid (mängis Richard Madden). Me näeme, et John on oma seksuaalsusega leppinud suhete kaudu Taupini ja emaga. Tema paanika on käegakatsutav, kui ekskursiooniliige väljastab ta Taupini (mis saab sellest, et sa oled pede?), Enne kui ta Taupini oma tingimustel välja tuleb, kuid nende suhe on kinnistunud, kui Taupin ütleb, et see pole oluline tema.



Film jäädvustab tõhusalt ka sirgete vanemate jahedust ja homode keerulisi suhteid oma emadega. Pärast peaaegu hüperventilatsiooni, enne kui ütlesin oma emale, et ta on kehvem, veider, reageerib ta räige tooniga: Oh jumala eest, ma tean seda, ma olen seda juba aastaid teadnud. Ta lisab, ma lihtsalt loodan, et saate aru, et valite igaveseks üksi olemise elu; sind ei armastata kunagi korralikult.

Ja vähemalt selles filmis saab see tõeks. Hoolimata kõigist kubiseb seksistseenides hoidmisest ja narkootikumid, film, paljuBöömi rapsoodia, vaevalt libiseb pinnale Johni suhetest meestega või sellest, kuidas ta võitles geimana funktsionaalse suhte leidmise nimel. Me ei saa aru tema ja Reidi suhete emotsionaalsest eripärast. Ühel hetkel Reid, kes tundub valitsev, lööb Johni näkku, kuid pole aimugi, kas tegemist oli kuritahtliku suhtega. (Reid jäi ilmselt päriselus Johniga sõpradeks ja ilmub sisseTantrums ja Tiaras.)

Pärast nende lahkuminekut abiellub John naisega helitehnik Renate Blauel, kuid pole aimugi, miks ta äkki temaga abiellub, lisaks sellele, et ta oli purjuspäi-nagu ta ütleb ühes võõrutusravi kiirsaatjas. Mõnel kriitikul on soovitas et tema abielu Blaueliga kujundamine tema homoidentiteedi eitamiseks on biseksuaalse esindatuse ebaõnnestumine. Tundub aga, et bi kustutamise politsei ei mõista, et veidrad mehed, eriti soost mittevastavad, tunnevad heteronormatiivsuse karmi pilku sellisel määral, et heteroseksuaalse partneri valimine ei toimu sageli vabalt. Lisaks on John ise nimetanud end geiks alates 1988. aastast. See abielu ei olnud algse stsenaariumi osa ja oli lisatud hiljem sirge režissööri Fletcheri poolt.

Film paneb paika geideks olemise võitluste tavapärased troopid, aga siis naguBöömi rapsoodia, ei tundu olevat huvitatud nende võitluste lahenduse kujutamisest, kaasates filmi geipartnerlused või geikogukonna. Võib-olla on liiga palju küsida 2019. aasta biopilti geimehe kohta, et luua nüansirikkaid seoseid sisemise homofoobia, sõltuvuse ja naisega läbimõtlemata abielu vahel.

Selle asemel saab kõik filmi teises osas raamitud narkootikumide ja alkoholi kuritarvitamise põhjuseta. Võõrutusravil, sellele ajastule tagasi vaadates, John kontekstualiseerib need võitlused järgmiselt: ma vihkasin ennast, hakkasin 1975. aastal käituma nagu nunnu, pahandades asjade pärast, millel pole tähtsust. Me saame stseene tema halvast näitlemisest, kui ta tantsib klubides mustade püksikutega, ja ninaverejooks kokaiini tarbimisest. Stseenis koos emaga ütleb ta talle: „Ma ei taha, et su jäigad ja perses olevad ideed millegi kohta oleksid. Olen keppinud kõike, mis liigub.

Teine film oleks võinud seda hetke esitada kui homopoega, kes üritas vabaneda sirge vanema heteronormatiivsetest ideedest. Kuid nii, nagu seda siin esitatakse, saab tema puhang osaks tema narkootikumide langusest. Tema deemonid on ise mingil moel narkootikumid - ta on äkki hirmul, et ilma nendeta ei saa ta nii hästi hakkama - ja ilmselt saab ta sellest võitlusest üle, kui tema kirjutamispartner Taupin, keda esitletakse kui otsest päästjat, ütleb talle üsna ebamääraselt, et ta peab lihtsalt ... olema tema ise.


Eluloo pealkiri pärineb Johni laulust Rocket Man, mis on Bowie-laadne lähenemine teispoolsusele. Hoolimata sellest, et see näib olevat abielus mees, sisaldab see ridu potentsiaalselt varjatud identiteedi kohta, nagu ma pole see mees, kes arvab, et olen kodus. Ühes stseenis, kus John heidab end melodramaatilise enesetapukatse ajal basseini, kuuleme katkendeid veidratest kodeeritud asjadest, mida ta on kogu oma elu kuulnud, nagu oleksite selline häbelik väike poiss ja elate üksildast elu.

Ta vaatab basseini põhja ja näeb oma klaverimängu lapsepõlves kui astronauti, huvitav tõlgendus Rocket Manist, mis räägib tema lapsepõlve võõrandumisest. See on üks tugev stseen, kus film sisaldab hääleülekande kaudu tema veidrusi oma narratiivi osana iseendast. See, kuidas see sobitub lapsepõlve eriskummalisusega kriipivalt puhtasse tähendamissõnasse erinevuste kohta, on kiiduväärt asi ja sedalaadi kassahittide puhul on see haruldane.

Vaatamata kogu seksuaalstseenides ja narkootikumides hoidmisele, on film sarnaneBöömi rapsoodia, napib napilt pinnale Johannese suhetest meestega.

Kuid selle asemel, et uskuda, et geiidentiteedi otsimine võib iseenesest olla universaalne, ja jälgides seda teemat läbi Johannese eluloo, sisestab film vaieldamatult veidruse suuremaks metafooriks tavalisuse kohta. Filmi treilerid on seda kaari rõhutanud - selleks, et saada inimeseks, kelleks sa tahad saada, pead tapma selle, kelleks sa sündisid, ütleb bändiliige ühes; Taupin ütleb teisele Johannesele: Pidage meeles, kes te tegelikult olete. Filmi ühes halvimas reas ütleb John ise: Võib -olla oleksin pidanud püüdma olla tavalisem. Ma arvan, et mul on võõrastega kõik korras, ütleb ta viimaste stseenide poole.

See banaalne kadreerimine väldib mõningaid keerulisemaid - ja ausalt öeldes - dramaatiliselt tõhusaid reaalsusi, kui avaliku elu tegelasena leppida veidra seksuaalsusega, mida filmis eiratakse. Päriselus, John kõigepealt arutatud oma seksuaalsust filmis Rolling Stone 1976. aastal, kirjeldades end teatud määral biseksuaalsena. Ta koges tagasilööki ja raadiojaamad ei esitanud tema laule. Nüüd on tunne, et rokk oli kuidagi homosõbralik, sest see oli täis sirgeid meigitud mehi ja androgüünseid riideid, nagu David Bowie. Kuid näiteks Bowie kuulsalt - ja homofoobselt - helistas Elton John the Liberace, roki sümboolne kuninganna. Johni sõber rääkis biograafile : Eltoni vaatevinklist oli siin see tüüp, kes oli teinud selle teeseldud jama, ja siin oli ta tõeline loll, kes pidi olema teeseldud. (Seevastu Elton John ja Freddie Mercury olid sõbrad.)

1988. aastal Ütles John lõpuks Rolling Stone, et tal oli mugav olla homo. AgaRakettmeesei pruugi seda kajastada. Tundub piisavalt lihtne ette kujutada filmi teist versiooni, mis oleks struktureeritud rohkem nagu agressiivselt heteroseksuaalne Johnny Cashi elulugu 2005.Walk the Line, kus Johni aastakümnete pikkune suhe Furnishiga saab loo emotsionaalseks ja narratiivseks ankuriks. Selle asemel langetatakse Furnish värskenduses joonealuseks märkuseks enne krediidi rullumist - see viitab sellele, et võib -olla ei näe Hollywood endiselt õnnelikku abielu kui õnnelikku lõppu, kui abielu sõlmitakse kahe mehe vahel. Näen juba lugejate e -kirju, milles öeldakse: Keda huvitab tema seksuaalsus! Film räägib tema muusikast! Aga muusika - koos oma viidetega Ozi ja kollaste tellisteedeni - on täis ootamatust. Ja film ei räägi tegelikult tema muusikast, vaid tema elust.

Sellest pole saanud ainult klassikaline rokk kuum uus Hollywoodi intellektuaal kinnisvara suundumus viimastel aastatel-see on kunagi suletud gay meeste lood. MGM hakkab tootma film Boy George'ist . Ja nüüd on konkureerivad helilooja Leonard Bernsteini elulood, nagu Jake Gyllenhaal ja Bradley Cooper komistage üksteise otsa, et saavutada kultuuriline näitaja, et olla sirged näitlejad, kes on piisavalt julged geisid mängima. Kuid isegi kui need filmid räägivad näiliselt geimeestest, ei suuda nad usaldada, et kogu geikogemuste hulk - näiteks geisuhted või veidra kogukonna leidmine - võib olla iseenesest universaalne lugu.Rakettmeeson mõnes mõttes kurb meeldetuletus, et isegi kõige väidetavalt fantastilisemates kujutlustes võivad Hollywoodi fantaasiad siiski nii sirged olla. ●

Veel sellest

  • 'Bohemian Rhapsody' müüb Freddie Mercury puhastatud nägemustPier Dominguez 30. oktoober 2018
  • Taron Egerton Lugege oma janu tweets enda kohta ja nüüd ma olen kontrollimatult näägutamas Christian Zamora 29. mai 2019