Need on 2018. aasta 11 parimat filmi

Ben Kothe / BuzzFeed News; Everett kollektsioon

Kui on mõni suur,kui selle aasta filmide üldine lugu, võib see kuuluda lihtsalt MoviePassi. Üllatavaks venitamiseks, mis hõlmas 2018. aasta esimest poolt, oli ettevõtte nüüdseks lõppenud filmi-10-dollarine-kuune tehing, mida kõik, keda tundsin-mitte ainult pühendunud filmifännid-kinos käisid. See oli jätkusuutmatult hea pakkumine, mis oli ilmselgelt määratud plahvatama nagu rannamaja lõpusPlekivaba meele igavene päike. Kuid enne seda tundus, et see tekitab märgatava, kui võimatu kvantifitseerida, inimeste, kes räägivad ja hoolivad filmidest nii veebis kui ka isiklikult. Pagan, võõrad olid plaanide tegemine Facebookis minna vaatama filme ja rääkima neist hiljem.



Sooduspakkumine on soodne ja ma tean, et ma ei peaks lugemakainimestele, kes kasutavad seda eriti absurdset riskikapitali toitev kapitali ära. Kuid on olnud murettekitavalt lihtne uskuda, et voogesitus on muutunud domineerivaks mitte ainult sellepärast, et see on odav, vaid ka seetõttu, et inimesed eelistavad kodus jääda ja leppige piisavalt heade valikutega nad saavad lihtsalt mängida. MoviePassi hiilgeaeg oli meeldetuletus, et inimesed tunnevad endiselt rõõmu jagatud kogemusest, kui vaatavad midagi, mis on kavandatud elust suuremaks - tingimusel, et hind on õige.

Isegi Netflix, ettevõte, mis seadis end vastu traditsioonilistele asjadele, loovutas sel aastal Alfonso CuaróniRoomakõigepealt teatrites. Oma meditatiivse tempo ja keeruliste laiekraankompositsioonidega on see film, mille olemasolu on täispikk argument selle kohta, miks mõned asjad on suurel ekraanil kõige paremini kogetavad.Roomaei teinud seda nimekirja, mis oleks võinud kergesti jätkuda kaks korda pikemaks, kui see sisaldaks lähedasi kõnesid naguKülm sõda,Esimene mees,Esimene reformitud,Missioon: võimatu - Fallout,Tema õlgadel,Paddington 2,Kättemaks,Shirkers,Poevargad,Suvi 1993jaLesed. Neid kõiki ei pidanud teatrites nägema, aga ma hindasin luksust neid niimoodi kogeda ja mõtlen, kas ka teised inimesed tundsid end sarnaselt. Kes ei võiks sellise aasta pärast hüpata võimalusest end mõneks ajaks pimedusse kaotada?



üksteist.Pärilik

A24

Pärilikon selline film, mis jätab jälgi. Kui ma seda esimest korda Sundance'i filmifestivalil Utah karge hommiku eredas valguses nägin, komistasin raputatult, kuid olin kindel, et olen terve. Seeria autosid lennukist monorailile rongilt metroole manööverdades kukkusin hiljem kodus voodis kokku, olin kurnatud, kuid haledalt unevõimetu, viisakalt häirivate piltide pärast, mis mu peas ringi raputasid. päeva pärast. Ari Asteri oma režissööri debüüt on sama peenelt tehtud kui hirmutav, kaamera meelitab kummituslikud aumärgid pimedatest nurkadest välja, viibib tee ääres, millel on hiljem oma osa kohutavas arengus, ja jäädvustab kõigi aegade jubedamaid dioraame. Viimane teos on puhas õudusunenägu, mille ankurduseks on kartmatu Toni Collette lavastus, mis sisaldab ... nimetagem seda meditsiiniliseks protseduuriks? mis kuulub põrgu Oscari rullile. Kuid filmi varased stseenid on mulle kõige rohkem külge jäänud, need, kus sa tead, et midagi on Grahamidega väga valesti, aga sa pole kindelmida. Igal perel on oma mured. Mis selles tähelepanuväärset onPäriliksee on see, kui kaua see hoiab teid ebakindla hirmu noatera peal ja ootab, et teada saada, kas mingisugune õudus langeb nende tegelaste peale või kui see on kogu aeg seal olnud.



Pärilikhakkab voogesitama Amazon 27. detsembril.

10.Toetage tüdrukuid

Magnolia pildid

Toetage tüdrukuidjagab mõnda põhilist DNA -d selliste filmidega naguOotel…jaEmpire Records, töökoha komöödiad sellest, kuidas seltskond saab kompenseerida miinimumpalga jahvatamise tüütust ja väikseid alandusi. Kuid kuigi filmi „Hooters knockoff” puhul on tunda ka kogukonnatunnet, pole selles midagi hubast - see on sündinud vajadusest, katse sotsiaalse struktuuri auke lappida, näiteks taskukohase lastehoiu puudumine või abi kellelegi, kes tegeleb kuritahtliku suhtega. Filmis ja restorani keskmes on Regina Hall, kes - ühel aasta määravast etendusest - mängib Lisat, sooja südamega juhti, kes žongleerib graafikutega, kaitseb töötajaid nende endi vigade eest, tegeleb raske omanikuga ja hävitab põhimõtteliselt ka ennast hoolides palju.Toetage tüdrukuidläheb nii petlikult heasüdamlikul viisil, et võtab aega, enne kui tajub, kui meeleheitel see tegelikult on. Andrew Bujalski film on midagi muud kui tunnistus kapitalismi dehumaniseerivatest mõjudest, mis on peidetud Austini hommikusöögikoha ühe päeva loo sisse.

Toetage tüdrukuidon võimalik rentida.

9.Ämblikmees: ämblik-salmi

Sony Pictures Animatsioon



2018. aasta algas superkangelaste esindatuse ja kujutlusvõimegaMust panter. See lõpeb teisega ja see pole varjatud ühegi neist regulatsiooniprobleemidega Marvel CG tegevusjärjestustest, mis muudavad mitmekesised filmid lühidalt sarnaseks. VaatamineÄmblikmees: ämblik-salmi, võite hakata uskuma, et animatsioon on meedium, millele kõik superkangelasfilmid on mõeldud - just nii rõõmsalt vabastatud on Bob Persichetti, Peter Ramsey ja Rodney Rothmani selles funktsioonis Miles Moralesi päritolulugu (hääles Shameik Moore). Ekraan puruneb koomiksiraamatutest inspireeritud paneelideks, tegelased on tekstureeritud Ben-Day täppidega, ämblikumeelsust kujutab endast terve rida kildusid-ja see on enne kohtumist ämblik-inimestega mecha anime’st, film noirist jaLooney Tunes- inspireeritud universumid, mis kõik toovad endaga kaasa oma stiili. See on pimestav, vaimukas ja kui sa seda kõige vähem oodata oskad, jahmatavalt terav. SõnumÄmblikmees: ämblik-salmipole mitte ainult see, et Miles, afro-latino teismeline rõõmustavalt üksikasjalikust tänapäeva Brooklynist, saab ka superkangelaste filmis osaleda. See on see, et ta võib olla kangelane loo keskmes, mis on üles ehitatud tema teekonnale, et mõista, mida tähendab teha head.

Ämblikmees: ämblik-salmiavatakse kinodes 14. detsembril.

8.Põlemine

No Go USA meelelahutus

Ma olen selle lõpu peale palju mõelnudPõlemine, Lõuna-Korea filmitegija Lee Chang-dongi libedast uimastamisest, mis põhineb Haruki Murakami novellil, mis omakorda võlgneb inspiratsiooni William Faulkneri ühele. Ma ei riku seda, mis siin juhtub, aga ütlen lihtsalt, et olen mõelnud, kas viimased stseenid on mõeldud sõna otseses mõttes või kujutavad need stsenaariumi, mille kohaselt filmi õnnetu kangelane Lee Jong-su (Yoo Ah-in), püüdlik kirjanik, on lehele pannud.Põlemineon lugu ummikusse jäämisest - loominguliselt, majanduslikult, romantiliselt ja geograafiliselt. Suur osa selle ähvardusest ja salapärast tuleneb peategelase metafoorsest liikumatusest ja tema piiratud ettekujutusest kahest inimesest, kes satuvad tema puhastustuleku ette. Nad on ahvatlevalt mõistatuslik paar, ettearvamatu veider Hae-mi (Jeon Jong-seo) ja surnud silmadega playboy Ben (Steven Yeun) ning nende vastav gravitatsiooniline tõmmePõleminepotentsiaalsest romantikast armastusekolmnurga põnevusfilmini ja lõpuks millegi juurde, mis ei sisalda silte või mis tahes lihtsat tõlgendust sellest, mis tegelikult toimub.



Põlemineon nüüd kinodes.

7.Sa polnud siin tõesti kunagi

Amazon Studios

Sa polnud siin tõesti kunagion märulifilm, mis kuulub teraapiasse. Pean silmas seda kui võimalikult suurt kiitust; Lynne Ramsay inimkaubandusdraama on nii emotsionaalselt kahjustatud kui ka vägivaldne,Võetudkui selle kõva mehe päästja tegelikult avaldaks eluaegse jõhkruse ja trauma kumulatiivset mõju. Joaquin Phoenixi tegelaskuju, depressiivne fikseerija Joe, on kohutavalt pädev, kui tegemist on inimeste eest palga eest haiget tegemisega, ja ometi täidab film kuidagi toreda nipi, mis paneb vaataja sügavalt investeerima oma tegelaskuju edasisest kahjust. Phoenix annab hämmastava etteaste, mängides naeruväärset kurja kui kuritarvitamise üleelanut, ellu jäänud ja ema eest hoolitsedes ning unistades samal ajal surmast. Mind ei üllata üldse, et ühe selle aasta virtuoosseima filmi haavatud mehelikkusest tegi naisrežissöör - on siiski varjundeid Kathryn Bigelow intensiivselt naissoost pilgust filmile ja viisist, kuidas see selle nukra peategelasega suhtub. raputav terskus on kõik Ramsay oma.

Sa polnud siin tõesti kunagion voogesitus Amazonist .

6.Stalini surm

IFC filmid

2018. aastal ei pruugi me selle kohta meeldetuletusi vaja minna absurd ja õudus on täiesti võimelised koos eksisteerima üksteist tühistamata. Armando Iannucci film võimuvõitlusest Josef Stalini surma järel 1953. aastal on selle kõrvutamise meisterlik uurimine. Selgub, et kui juhite pimedat ajalugu läbi õrna komöödiafilmi filtri, võib see olla veelgi süngem! Iannucci, telesaadete loojaPaksjaVeep, teab ilmselgelt oma teed kibeda poliitilise komöödia ümber. Kuid ta ületab ennastStalini surmuskumatu näitlejaansambli abiga - sealhulgas Steve Buscemi, Simon Russell Beale, Rupert Friend, Jason Isaacs, Michael Palin ja Andrea Riseborough. Nad ei näe välja ega kõla sarnaselt nende tegelikele figuuridele, keda nad kujutavad, ning mängivad tegelasi, kes tegelevad hämmastavalt pisikeste (kuid mitte ebatäpsete!) Tüllidega rahva kontrolli üle. Tulemuseks on midagi, mis on oma üksikasjades spetsiifiline ja oma tundes universaalne, kujutades totalitarismi kui hirmust juhitud grupi pettekujutlust.

Stalini surmon võimalik rentida.

5.Madeline on Madeline

Ostsilloskoobi filmid

See film on eksperimentaalne teatrihullus, lugu loomingulisest vampiirlusest, rassi ja klassi uurimine, täiskasvanuks saamise lugu ja katse kujutada vaimse tervise probleeme nendega võitleva noore naise pea seest. Rohkem kui ükski neist,Madeline on Madelinevõõrustab üht suurimat ekraanidebüüdi, mida ma kunagi näinud olen. Nimitegelasena põleb esmakordselt näitleja Helena Howard nii eredalt, et ta võiks teie võrkkesta kõrvetada, sattudes hirmutavalt andeka, mitte alati stabiilse teismelise rolli, kes kõhkleb oma üksikema Regina (Miranda July) vahelistes truudustes. ja Evangeline (Molly Parker), teatrikompanii direktor, kus Madeline on noorim liige. Samal ajal kui Regina hõljumine ja lämmatamine viib tütre lööma, suhtub Evangeline Madeline'i nagu kolleegisse, aga kasutab teda üha enam ka materjali allikana, seda kaunist vulkaaniliste emotsioonidega tüdrukut, kes tundub palju elavam kui kõik teised ruumis viibijad. Josephine Deckeri film loobub traditsioonilisest jutuvestmisest, kuid ekraanil olevad emotsioonid on alati laser-täpsed, kuni hetkeni, mil Madeline kutsub kogu maailma üles oma koori, varutantsijate ja hääle võimendajatena, mida ta nõuab .

Madeline on Madelineon voogesitus Amazonist .

Neli.Lünga arvestamine

Hulu

Ei ole võimalik hetke täpselt määrataLünga arvestaminekus filmitegija Bing Liu mõistab, et ta pole mitte ainult selle dokumentaalfilmi režissöör, vaid ka üks selle teemadest. See on otsus, mis juhtus millalgi tema pildistamisaastate jooksul, kuid tunnete end ekraanil kui järkjärgulist järeleandmist. Liu, esmakordselt Chicagos asuv dokumentaalfilm, on veidi vanem kui Keire ja Zack, need kaks noormeest, kellega ta hakkas filmima oma kodulinnas Rockfordis, Illinoisis. Kuid ta on üks neist - kuritahtliku majapidamise tulemus ja linn, kus on majanduslik häda ja kitsenevad võimalused. Samuti on neil ühine armastus rulale, mille kaadrit on kogu filmi jooksul pipar, mis kujutab endast nii väljakannatamatult igatset pühapaika reaalse maailma survest kui ka väheneb jagatud maa kui elu viib neid eri suundadesse. Liu film räägib uute mehelikkuse mudelite otsimisest, kui kõik, mis sa üles kasvasid, olid halvad näited, kuid see ei tunne kunagi vajadust oma teemasid täpsustada. Nad on kohal igal selle kaastundliku, kuid kindla pilguga poiste portree hetkel, kes püüavad aru saada, kas neile meeldivad mehed, kelleks nad aeglaselt, isegi vastumeelselt muutuvad.

Lünga arvestamineon voogesitus Hulus .

3.Täht on sündinud

Warner Bros.

Okei, jah, popmuusika ja legitiimsuse osas läheb natuke veidraks. Ja muidugi, teine ​​pool pole päris nii maagiline kui esimene - kuidas see saab olla? Kuid sellel pole tegelikult mingit tähtsust, kui tõde on see, et sel aastal pole ühtegi teist filmi, kui ma tahtsin end kokku võtta nii, nagu tegin Bradley Cooperi imal ja uimastatud režissööridebüüdil. (Bradley Cooper! Kes oleks võinud arvata!) Cooperi uusversioon on selle poolenisti häiriva show-äri muinasjutu neljas kehastus ja kõige tasuvam kavatsus, et selle jutustus oleks traagiline armastuslugu, mitte aga tahtmatult lehitseva naise saaga edu eemal kunagisest suurest mehest. Värskendus on-eristaval ja ebameeldival viisil-absurdselt romantiline ajal, mil suure ekraaniga schmaltz tunneb end moest välja läinud. See on segu suurest ja intiimsest, mida võib kõige paremini kokku võtta asjaoluga, et maailma kõige stiilsem popstaar esineb naispeaosas ilma meigita. Gaga on hea kui Ally ja Cooper ka Jackson, kogu haavatavus rokkstaaride lõksude all.Täht on sündinudkujutab muusikatööstust ei pruugi alati tõsi olla , kuid selle keskne suhe ja viis, kuidas seda suhet sõltuvuse raskus moonutab, ei lakka kunagi. Ma teadsin algusest peale, mis juhtub Ally ja Jacksoniga, jaTäht on sündinudmurdis mu südame igatahes.

Täht on sündinudon nüüd kinodes.

2.Lemmik

Yorgos Lanthimos / Fox Prožektor

Ma tean, et näitlemiskategooriad on auhinnahooajal hädavajalikud, kuid ma ei saa mõelda, et Olivia Colman on näitlejanna peaosas.Lemmik. Ta on, ärge saage minust valesti aru, täiesti veetlev, mängides kuningannat Anne'i monarhi podagralapsena, impulssidest ajendatud ja veider, olles samal ajal võimeline ka kavalate plaanide puhuks. Kuid deklareerida on valemis taheskolmest naisest, kes on peategelasena Yorgos Lanthimose kustumatult kummalise ja imelise perioodikomöödia esirinnas, kui see niivõrd osavalt publiku sümpaatiat nihkub. Mõnda aega on see võib-olla karjääri parim Emma Stone Abigail Hillina, kes näib olevat kangelane, noor allahinnatud haarab võimalusi end kuninganna headesse armu võtta. Siis tundub, et Rachel Weiszi kuulsusrikkalt võimukas Sarah Churchill on see, keda juurida, eriti pärast vastikut õnnetust, kui tundub, et ta naaseb oma pitsist näokile sisse jama tegema. Ja muidugi võib kuninganna ise olla veenvalt traagiline tegelane, sest ainus suhe tema elus, mis tundub olevat isegi ehe, on lootusetult ebatervislik. Kuid loo omandiõiguse üleandmine ainult ühele neist naistest näib olevat mõttetu - see tähendab, et nende mäng pole võita. Kindlasti on seda aga rõõm vaadata.

Lemmikon nüüd kinodes.

1.Ratsanik

Sony Pictures Classics

Seda nimekirja koostades mõistsin, kui palju on sellel viiteid ja kihisevalt nutikaid funktsioone, mis mängivad žanrit ja vormi ning ootusi ja mis on erineval viisilfilmide kohta-peegeldus meediaga küllastunud maailmast. Ja ometi pole mu selle aasta lemmikfilm üldse midagi sellist. Chloé Zhao Lõuna -Dakota komplektRatsanikon nii jõuliselt sirgjooneline ja kohalolev, et võib kohati tunda, nagu oleks see pärit teisest ajastust. Brady Blackburn (esmakordne Brady Jandreau, mängib, nagu kõik ekraanil mängijad, väljamõeldud versioon iseendast) on kauboi-ta treenib hobuseid, võistleb rodeol ja usub, et parim viis valu lahendamiseks on selle maha kõndimine. ja pöörduge tagasi ratsutamise juurde. See on karm õppetund, eriti kui ta on saanud peavigastuse, mille tagajärjel on tema peanahasse jäänud õmbluste rida ja mis tekitab talle perioodilisi krampe. Areenile naasmine võib Brady tappa, kuid võimalus, et ta ei pruugi oma enesetunnet raputada, vaikne kriis, mille järeltõuked filmi kujundavad. Zhao kujutatud elu badlandsis on asjalik ja ilma igasuguse turismitaju ja kõrvalise pilguta; filmi ilu on juhuslikult lihtne, mis peegeldab kogu elu sellel maastikul elanud tegelaste vaatenurka. Kuid see on Zhao kujutis mehest, kes üritab välja mõelda, kes ta on, ilma asjata, mida ta kõige rohkem armastab, mis mulle jäi - piiritult õrn, leinav, ilma et see oleks lõplik. Millestki lahti laskmine ei tähenda selle igaveseks kaotamist.

Ratsanikon võimalik rentida.